Futurísmica Lab®

El agua no es un tema nuevo para el arte, pero vuelve con otra densidad. En un mundo donde empieza a medirse, cotizarse y restringirse, su presencia simbólica crece en el campo cultural. En exposiciones, residencias y proyectos curatoriales de distintas latitudes, resurge como materia, metáfora y territorio. Su presencia creciente revela algo más que una tendencia.

No solo se derriten glaciares o se incendian bosques. También se desmoronan las condiciones para imaginar, crear y sostener cultura. En esta nota conectamos los desastres climáticos con el colapso simbólico, y exploramos qué rol puede jugar el arte en un mundo que arde.

La tecnología está revolucionando la conservación artística. Pero más allá de sensores y algoritmos, hay una pregunta más profunda: ¿qué elegimos cuidar —y por qué— para el futuro?

Mientras algunos curadores identifican artistas que marcarán la próxima década, desde Futurísmica analizamos qué pistas están leyendo y qué podés aprender de eso si estás creando o produciendo cultura hoy.

Cada vez más evidencia científica confirma lo que muchas personas creativas ya intuían: el arte transforma el cerebro. No solo inspira o emociona: puede generar cambios estructurales, reducir el estrés, mejorar la memoria y activar procesos que nos hacen bien a nivel celular.

En tiempos de polarización, crisis y digitalización, los festivales permiten tejer puentes emocionales y culturales allí donde todo tiende a dividirse.

Una nueva investigación revela un dato inquietante: incluso quienes se consideran personas creativas tienden a sentirse menos capaces cuando trabajan con herramientas de inteligencia artificial.

Están apareciendo canciones diseñadas para replicar los patrones de éxito del mercado: estructuras, melodías y estilos calculados para funcionar bien en las plataformas. Detrás de ellas no hay artistas de carne y hueso, sino algoritmos y productoras que diseñan hits artificiales.

Mientras muchas industrias corren a la próxima tendencia, el arte vuelve a poner sobre la mesa lo que el mercado prefiere olvidar: la crisis climática. Hoy, más que nunca, necesitamos prácticas creativas que no le den la espalda al planeta.

F- CONSUMER Los proyectos culturales más relevantes ya no apuntan a las masas, sino a comunidades hiper-nicho. Lo específico, lo afinado,...

Durante años, se instaló la idea de que lo artístico y lo numérico eran mundos opuestos. Pero hoy, no mirar tus datos es dejar parte de tu obra en manos de otros.

En esta nota te contamos qué implica una IA responsable en el arte.

Qué pasa cuando la creatividad humana y la inteligencia artificial chocan: entre la innovación, los derechos de autor y el futuro del arte.

El arte y la ciencia parecen mundos opuestos, pero cuando se encuentran nacen nuevas formas de entender la realidad.

La clave para sobrevivir en el futuro del arte radica en la capacidad de reinventarse y adoptar nuevas estrategias.

¿cómo podemos utilizar el arte y la creatividad para abordar las crisis ambientales ?